大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于经典影视剧分析的问题，于是小编就整理了2个相关介绍经典影视剧分析的解答，让我们一起看看吧。
即兴评述关于经典电视剧重拍你的看法？
经典电视剧曾给我们留下深刻的记忆，关于重拍每个人持不同的观点，有人觉得经典是不可复制的，是那个特定时期的记忆，现在电视剧的拍摄缺少创新的题材，而且有些翻拍缺少新意，难以超越经典，在许多观众心中，经典的角色是独一无二的。
很多情况下如果翻拍不好，不仅浪费时间金钱，更辜负了观众的期待以及对经典的破坏。但从另一方面来说，如果能够从现今的角度拍出符合这个时代与人们审美的翻拍，不只是对经典电视剧的复制，而是加入更多吸引人的情节，在原版的基础上挖掘出更多的新意，那么，就又是一部经典，而不是经典背后的影子。我们对经典电视剧的记忆难以磨灭，但我们也期待有更多惊喜的翻拍，翻拍追求的不只是超越，更是独一无二。什么样的电视剧才能称之为经典？
能够产生大众效应，耳熟能详，不因时间流逝而淡忘，反而似老酒愈放愈纯，记忆深刻！某一画面，某一台词，某一插曲让人铭记！爱屋及乌，因此剧而记住演员并喜爱他（她），是为经典吧！
通常好的电视剧都有以下几个因素：
一，电视剧场景还原的真实性。以武侠片《侠客行》为例，2001年吴健版的《侠客行》和2017年蔡宜达版的《侠客行》在场景上可谓是千差万别。吴健版的《侠客行》场景皆采用实景，给人的感觉就是真实，蔡宜达版的《侠客行》场景都是虚幻的，给人的感觉这就不是在拍武侠片，反倒是奇幻片。
二、动作打斗的真实性。以武侠片《倚天屠龙记》为例，苏有朋版的动作打斗非常连贯，且剪辑少，让人看得非常过瘾，且很多功夫，导演都下了功夫去创作，非常接近原著的武功。而2019曾舜晞版的打斗场面却是很多的慢镜头，而且很多剪辑，让人看了眼花缭乱不说，且非常不爽，观众都有种想把导演打一顿的冲动。还有很多的武功都是靠纯特效，一些基本动作完全背离常理，于是新版的《倚天屠龙记》开播，却让苏有朋版的《倚天屠龙记》火了一把。
三、电视剧选角上要到位。以电视剧《亮剑》为例，主角李云龙的人选，经典版《亮剑》和黄志忠版《新亮剑》那是一个天上一个地下，说话的语气以及人物性格的构造都不在一个层面上，你说你怎么能成为经典，于是有人这样评价两位演过李云龙的人——李幼斌演的李云龙，黄志忠演的李幼斌。
四、人物造型上要符合观众的审美。以电视剧《西游记》为例，老版的人物造型很有特点，美猴王很美，猪八戒肥头大耳但不至于吓到观众。但新版的猪八戒却是太写实，不仅丑，还可能吓坏观众，于是，大部分的人都觉得老版的好，形象这关就打了很大的分。
所谓的经典自然是深入人心的，时过境迁确还想再重新翻看一遍甚至几遍，剧情的安排，演员的到位，主题的分明，看后总有不同感悟，久久散不去或许这就是经典吧，每个人的欣赏角度不同理解不同，所以每个人都有对经典有自己的判断
不请自来，个人观点，仅为分享。
一说起经典电视剧，大多数人脑海里会浮现出：《西游记》、《新白娘子传奇》、《亮剑》、《权利的游戏》等耳熟能详的名字。
那么，以上这些电视剧为什么经典呢？什么样的电视剧才能被称作经典呢？
乐哥以自己浅薄的影视知识，尝试性的回答一下：
①我们拿纪录片（可以归到电视剧的范畴）《舌尖上的中国1》来举例：
该片最大的特征就是真实！
每一种食材，每一道美食，每一个人名地名，都是真实存在的。没有人会怀疑其这一点。
导演需要做的，就是将这些与美食相关的人和事物，用中国文化和历史串联起来，加上些许社会人生感悟，呈现给观众。
这就好比做菜：食材和底料都是现成的，导演只需要调控火候，让自己的作品出色、出香、出味就行！
到此，以上就是小编对于经典影视剧分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于经典影视剧分析的2点解答对大家有用。